Pour ma troisième année à la tête du Festival International de Colmar, j’ai souhaité proposer une programmation vivante où la musique classique dialogue avec notre époque et reste ouverte aux influences d’autres répertoires. De l’ère baroque jusqu’au contemporain, la musique classique s’est toujours nourrie de rencontres exotiques et d’expériences nouvelles.
De ce constat, j’ai donc imaginé une édition dans laquelle des œuvres très diverses se côtoient et s’enrichissent d’une teinte nouvelle : par exemple, un quatuor à cordes peut précéder des sonorités venues du jazz ou du folklore d’Europe de l’Est, le baroque emprunter des chemins et des couleurs inattendus. Cette diversité n’est pas un simple effet de programmation, mais une conviction : la musique se construit dans l’échange, dans l’exploration et dans la transmission.
Cette année encore, des interprètes de renommée mondiale comme Yuja Wang, Gautier Capuçon ou Viktoria Mullova, nous honorent de leurs présences. A leurs côtés des talents émergents tels qu’Alexander Malofeev et Tim Mead créant un lien entre tradition et audace mais toujours de très haut niveau.
Un état d’esprit qui guide les initiatives que nous continuons de développer autour des concerts. De nouveau, le Colmar Symphonic Mob© incarnera parfaitement cette volonté de rendre l’orchestre accessible à tous, réunissant amateurs et professionnels dans une même énergie. Les Master Class, ouvertes au public, permettront une fois encore aux jeunes musiciens d’être au contact des plus grands et à tout un chacun d’observer les mécanismes de la pédagogie en musique classique. Enfin, la politique tarifaire en faveur des nouvelles générations reste une priorité essentielle. Chaque concert de 20h30 continuera d’être introduit par un temps de médiation.
Poursuivons ensemble cette aventure musicale et faisons de Colmar, plus que jamais, un lieu où la musique s’écoute, se partage et se réinvente.
C’est en 1979 qu’un festival de musique classique est créée pour la première fois à Colmar sous la direction artistique du chef allemand Karl Munchinger. Celui-ci officiait alors en tant que chef principal de l’Orchestre de Chambre de Stuttgart et son rôle dans la vie musicale allemande des années 70 était comparable à celui d’Herbert von Karajan. « Pourquoi voulais-je tant faire un festival de musique à Colmar ? Cette réponse se révèle à vous quand, assis dans la Chapelle, vous contemplez le Retable d'Issenheim au son d’une musique de Bach...».Durant une dizaine d’éditions, ce sont principalement l’église et le cloître des dominicains qui accueillirent les concerts, portant l’ambition du festival à devenir « un des haut-lieux de dialogue entre musiques française et allemande ».
En 1989, le festival ouvre une nouvelle page de son histoire, devenant désormais un festival international, avec l’arrivée à la direction artistique du violoniste et chef d’orchestre russe de réputation mondiale : Vladimir Spivakov. Sous sa direction, se tiendront 32 éditions de prestige et plus de 700 concerts dont le fil rouge tenait en un hommage à un grand musicien à chacune des éditions. Le Maestro Spivakov invite les plus grands solistes et les meilleurs orchestres sur les scènes du Festival qui a investi, entre temps, d’autres haut-lieux patrimoniaux de Colmar : le Koïfhus, l’église Saint-Matthieu et la chapelle Saint Pierre ou encore le Parc des Expositions. En juillet 2010, Valdimir Spivakov, accompagné des solistes de l’Orchestre National Philarmonique de Russie et de la soprano Anastasia Belukova, se produit au Musée Unterlinden au sein même de la chapelle, devant le Retable d’Issenheim. De Jessy Norman à Mistislav Rostropovitch ; de Yehudi Menuin à Martha Argerich, la liste des grands interprètes ayant accepté l’invitation à Colmar est objectivement impressionnante. Vladimir Spivakov, grand humaniste et découvreur de talents ouvre aussi les portes du Festival à de futurs grands noms de la musique classique : Evgeny Kissin, Edgar Moreau, Maria Dueñas… pour ne citer qu’eux. L'événement devient un incontournable de la saison des festivals européens pour les amateurs de musique classique.
En 2023, après trois années d’absence, le Festival International de Colmar, poursuit sa grande et belle histoire en entament une nouvelle collaboration avec le chef français, également mondialement reconnu, Alain Altinoglu.
L’exigence artistique comme trait d’union à ces différentes pages…
1983, Karl Munchinger dans l'église des Dominicains
Vladimir Spivakov
