Das Internationale Festival von Colmar,
ein absoluter künstlerischer Anspruch
Für diese neue Ausgabe des Festival International de Colmar wollte ich weiterhin einem möglichst breiten Publikum ein Programm von höchster künstlerischer Qualität bieten. Mit „teilen” meine ich „Beziehungen zu anderen aufbauen, sich annähern, dem anderen zuhören und ihn verstehen”. Wir leben in einer komplizierten Zeit, geprägt von endlosen internationalen Konflikten, der ständigen Infragestellung der Wissenschaft und einer weltweit zunehmenden Abschottung. Ich bin überzeugt, dass diese großartigen Musikmomente, die wir gemeinsam in Colmar erleben werden, unseren Herzen und unseren Köpfen ermöglichen werden, ein wenig auszubrechen und gemeinsam mit unseren Künstlern zu träumen.
In diesem Jahr werden wir natürlich die großen Namen der klassischen Musik begrüßen, aber auch die junge Generation, die die Musik von morgen gestaltet. So freuen wir uns beispielsweise auf das Duo Argos, bestehend aus Julien Beautemps und Sothiris Athanasiou, die beide als junge Talente bei früheren Ausgaben dabei waren.
Die Rückkehr des Orchestre Symphonique de la Monnaie de Bruxelles, ebenso wie die des Orchestre National de Mulhouse oder der Ô’Celli, zeigt deutlich den Geist der Treue, der mir so sehr am Herzen liegt. Gleichzeitig bieten wir Ihnen die Möglichkeit, die Exzellenz europäischer Orchester wie das Basler Kammerorchester, das Symphonieorchester Bamberg oder das B’Rock Orchestra zu entdecken, die zum ersten Mal in Colmar zu Gast sind.
Für mich ist das Internationale Festival von Colmar auch eine Geschichte der Freundschaft. Ich freue mich daher sehr, meine lieben Kollegen Renaud Capucon, Edgar Moreau oder Natalie Dessay wiederzusehen, die ebenfalls zum ersten Mal zum Festival kommen wird.
Über die Konzerte hinaus setzen wir unsere Mission der Offenheit fort.
Der Colmar Symphonic Mob©, der sich zu einem echten Highlight entwickelt hat, auf das die ganze Stadt wartet, veranschaulicht perfekt diese Idee eines offenen, verbindenden, großzügigen und zugänglichen Orchesters.
Die Vermittlungsaktionen, die Begegnungen, der Zyklus „Jeunes Talents” (Junge Talente) sowie das Familienkonzert setzen dieses Engagement fort: Orientierung geben, Neugier wecken, die ersten Schritte in Richtung Musik begleiten.
Ich freue mich daher, Sie einzuladen, mit uns diese Ausgabe 2026 zu erleben, diese Momente der Emotionen, der Entdeckungen und der Freude zu teilen und Colmar während des Festivals zu einem Ort zu machen, an dem Musik voll und ganz, einfach und gemeinsam erlebt wird.
Ein Festival mit einer langen Geschichte
1979 wurde in Colmar zum ersten Mal ein Festival für klassische Musik unter der künstlerischen Leitung des deutschen Dirigenten Karl Munchinger veranstaltet. Karl Munchinger war damals Chefdirigent des Stuttgarter Kammerorchesters und seine Rolle im deutschen Musikleben der 1970er Jahre war mit der von Herbert von Karajan vergleichbar. "Warum wollte ich unbedingt ein Musikfestival in Colmar veranstalten? Diese Antwort offenbart sich Ihnen, wenn Sie in der Kapelle sitzen und den Isenheimer Altar zu den Klängen von Bachs Musik betrachten..." Während eines Dutzends Ausgaben waren es hauptsächlich die Kirche und das Dominikanerkloster, in denen die Konzerte stattfanden und die Ambitionen des Festivals, "eine der Hochburgen des Dialogs zwischen französischer und deutscher Musik" zu werden, weiter vorangetrieben wurden.
1989 schlug das Festival eine neue Seite in seiner Geschichte auf und wurde zu einem internationalen Festival, als der weltberühmte russische Geiger und Dirigent Vladimir Spivakov die künstlerische Leitung übernahm. Unter seiner Leitung fanden 32 prestigeträchtige Ausgaben und über 700 Konzerte statt, deren roter Faden darin bestand, in jeder Ausgabe einem großen Musiker zu huldigen. Maestro Spivakov lud die größten Solisten und die besten Orchester auf die Bühnen des Festivals ein, das mittlerweile auch in anderen kulturellen Hochburgen Colmars stattfand: im Koïfhus, in der Kirche Saint-Matthieu und der Kapelle Saint Pierre sowie im Parc des Expositions (Messegelände). Im Juli 2010 trat Valdimir Spivakov zusammen mit den Solisten des Russischen Nationalphilharmonieorchesters und der Sopranistin Anastasia Belukova im Musée Unterlinden in der Kapelle vor dem Isenheimer Altar auf. Von Jessy Norman bis Mistislaw Rostropowitsch; von Yehudi Menuin bis Martha Argerich - die Liste der großen Interpreten, die die Einladung nach Colmar angenommen haben, ist objektiv gesehen beeindruckend. Vladimir Spivakov, ein großer Humanist und Talententdecker, öffnet die Türen des Festivals auch für zukünftige Größen der klassischen Musik: Evgeny Kissin, Edgar Moreau, Maria Dueñas ... um nur einige zu nennen. Die Veranstaltung wurde für Liebhaber der klassischen Musik zu einem unverzichtbaren Bestandteil der europäischen Festivalsaison.
Im Jahr 2023, nach drei Jahren Abwesenheit, wird das Internationale Festival von
Colmar, setzt seine große und schöne Geschichte fort, indem es eine neue
Zusammenarbeit mit dem ebenfalls weltberühmten französischen Dirigenten,
Alain Altinoglu.
Der künstlerische Anspruch als Bindeglied zwischen diesen verschiedenen Seiten...
1983, Karl Munchinger in der Dominikanerkirche
Vladimir Spivakov













































